Рецензии

Rheo-TU
Одиночество
Начало двадцатого столетия, Новый Орлеан, квартал Сторивилль. Где-то за океаном бушует Первая Мировая, но в этом месте все движение словно прекратилось. Здесь проживают почти сплошь одни женщины, и занимаются они примерно одним и тем же. Сторивилль — район «красных фонарей».

О жизни Вайолет, дочери одной из проституток, и повествует эта картина. Ее детство, если взглянуть со стороны, трудно назвать счастливым, — но это детство. Она также, как и обычные дети, дурачится с друзьями, играет, бегает по дому, а в общении со взрослыми уморительно строит из себя самой взрослую, «опытную» шлюху. И, что страшно, даже и не мечтает вырваться из душной, липко обволакивающей атмосферы притона. Это — ее мир, жизни за пределами которого она не училась.

Несомненная удача фильма — это актриса, сыгравшая главную роль — Брук Шилдс. Я бы мог назвать ее гениальным ребенком-актером, точно так же, как и в свое время, впечатлившись «Страной приливов», назвал Джоделль Ферланд. Однако что-то подсказывает, что актерства тут нет и в помине. Режиссер просто сказал девочке: играй и живи. И она жила, явив собой ту самую детскую непосредственность, которая заставляет трепетать сердца кинозрителей и одновременно преисполняться мерзкой похоти сердца местных «шишек», для которых хозяйка борделя устраивает аукцион за право лишить молоденькую проститутку девственности.

Очень жестокая картина. И очень грустная. Жалость здесь вызывает не срез того общества, который талантливо сделал режиссер Луи Маль. Ведь оно, в конце концов, часть нашей с вами жизни, и его члены тоже живут и по-своему зарабатывают на жизнь. Но постоянным, нарочитым лейтмотивом фильма звучит тема одиночества. Вайолет — это вольная птица и неприкаянная душа одновременно. Она может уйти из публичного дома, заявившись домой в фотографу, с которым пытается заигрывать. Может вернуться — никто ей слова плохого не скажет. Мать бросает девочку, как только ей выпадает удача выйти замуж за бизнесмена. Чувства фотографа к ней тоже неясны. Он вроде бы тоже любит ее и даже предпринимает попытку спасти после того, как обитательниц Сторивилля вынуждают распрощаться с профессией — но выражает свои чувства так заторможенно, что значительная часть кинозрителей тут же спешит обвинить играющего героя Кита Кэрредайна в непрофессионализме. Все может быть, конечно, но это отлично ложится на историю главной героини — одинокого, гонимого всеми ветрами листка, потерянного ребенка без будущего.

Теоретически, «Прелестное дитя» — из разряда тех фильмов, что штампуют в расчете на получение «Оскара». И он даже номинировался в самой дурацкой категории, что только можно себе представить — за музыку. Музыка тут и в самом деле неплохая, но это классическая музыка 20-х годов и, извините, всего лишь фон. Собственно вечно актуальную тему проституции, в т. ч. детской, академики в 1979 году предпочли проигнорировать вообще. Печально. «Оскар» мог бы послужить хорошей рекламой этой картине, которая, безусловно, проходит по разряду «не для всех». Местами действо вызывает натуральный шок: неужели такие вещи и вправду могут происходить с людьми? Могут. И происходят.

8 из 10
Показать всю рецензию
Малов-кино
Иди, деточка, разденься!
Новый Орлеан, 1917-й год. Проститутка Хэтти рожает второго ребёнка, переживая при этом сильнейший оргазм. Для её первого дитя, 12-летней Вайолет, постельные крики и стоны давно стали нормой жизни. Дочь и внучка проституток, выросшая в борделе, с младых ногтей познала специфику горизонтальной профессии.

Но роль старшей девственницы в таком заведении играется не вечно, ведь невинность – это товар, который здесь хорошо продаётся. Вот почему хозяйка заведения решает, что Вайолет уже созрела для того чтобы стать женщиной. По такому случаю в бордель приглашается вся местная знать, для которой устраивается специальный аукцион. Прибыльное для заведения мероприятие для самой Вайолет всего лишь игра, где она является центром внимания взрослых дядей. В их вожделенных взглядах ей не дано увидеть педофильской озабоченности.

Вайолет - хорошо сложенная девочка с внешностью падшего ангела, и поэтому приводит собравшихся в крайнюю степень возбуждения. Ставки растут как на дрожжах. Банк срывает заезжий нувориш, не пожалевший за такое сокровище четырехсот долларов. Преждевременная потеря невинности никак особо не отражается на отношениях Вайолет с фотографом Беллогом, присутствующим на торгах, но оставшимся не у дел. Однако через пару месяцев именно он женится на прелестном дитя. После бракосочетания супруг дарит жене красивую куклу…

Первая американская картина известного французского режиссёра Луи Маля так или иначе касается запретной темы детской проституции. Однако эта, мягко выражаясь, неоднозначная история сумела избежать цензурных нападок. Не в последнюю очередь благодаря умению Маля провоцировать скандал, но всякий раз останавливаться в шаге от него. Ожидающие клубнички останутся неудовлетворенными: режиссёр в последний момент деликатно уходит в сторону, оставляя зрителя один на один со своими предположениями. Может поэтому, даже в пуританских штатах этот «скандальный галл» ухитрился удержаться на плаву.

Pretty Baby не только не запретили, но и довольно широко выпустили в прокат, и номинировали на «Оскар» за музыку. А ведь всего через пару лет серьезным гонениям в штатах подвергнется оскароносный «Жестяной барабан», где также будет затронута тема детского секса. Фильмы, касающиеся этого вопроса, всегда играли роль красной тряпки для местной цензуры, начиная со скандальной «Куколки» (1956) Элиа Казана, где, кстати, главной героине было 18 лет, и продолжая двумя экранизациями «Лолиты» (1962, 1997), чуть не погубленными судебными тяжбами.

Маль уже имел за плечами «опыт подросткового секса» (инцест между мамой и сыном в «Сердечном пороке»), но в либеральной Франции ему все сошло с рук. Поэтому он не остановился на достигнутом и решил испытать судьбу ещё раз: без особых колебаний взялся за весьма рискованный проект в стране победившего пуританизма. Получается, что в 1977-м году французы «нанесли двойной удар» по подростковой невинности: Бертран Блие параллельно снял на родине «Приготовьте носовые платки», где 13-летнего тинейджера лишала девственности фригидная воспитательница, только с ним и познавшая радость секса.

Меж тем Маль очень взвешенно подошёл к этому замыслу, и прежде чем один раз «отрезать по живому», семь раз отмерил. Он совсем неслучайно перенес действие в Новый Орлеан и именно в 1917-й год. Тот год был революционным не только для России, но и для ньюорлеанской проституции. К тому времени столица южного штата Луизиана давно считалась неофициальным центром «американской терпимости». Город заложили французы и нравы установили в нём соответствующие, потому в начале ХХ века в городе насчитывалось уже 500 публичных домов.

Но когда во время Первой мировой войны в окрестностях разместились военные лагеря, моряки принялись активно посещать местные бордели, и скоро многие военнослужащие заразились венерическими болезнями. Вот почему по настоятельному требования руководства ВМС в роковой революционный год квартал красных фонарей был закрыт, и главный бизнес города приказал долго жить. Орлеанские шлюхи разъехались кто куда, чтобы распространять свой опыт по всем Соединенным Штатам.

Вот на таком историческом фоне разворачивается частная история луизианской Лолиты, находя неожиданное продолжение в реальной жизни главной исполнительницы. «Эксгибиционистские» наклонности юной Брук Шилдс, легко оголявшейся перед камерой, первой стала эксплуатировать её собственная мать. Предприимчивая мамаша начала делать деньги на своём чаде, когда тому только-только исполнилось восемь месяцев. Именно тогда впервые фото прелестного дитя появилась на обложке престижного журнала.

Почуяв запах больших доходов, мать принялась доить дочку «в хвост и в гриву». К двенадцати годам Шилдс (родилась 31 мая 1965 года) имела законченный образ того самого «падшего ангела», который как раз и нашёл своё отражение в фильме Маля, оказавшегося отважнее своих американских коллег и лучше их разбиравшегося в особенностях женской души. Однако по мере взросления подростковая непосредственность начала стремительно улетучиваться, и к семнадцати годам Брук уже невозможно было паразитировать на детстве. Но даже за неимение очевидного актёрского таланта, а именно - способности к перевоплощению, она ещё долгие годы ухитрялась быть на виду.

В 1980-х таблоиды сделали Шилдс одним из главных персонажей светской хроники: жадная до денег мамаша смекнула, что девственность, в самом деле, может стать хорошим товаром. И уже в реальной жизни она начала проигрывать киношный сценарий, позиционируя свою дочь как «последнюю девственницу Америки», каковой Брук (по её собственному признанию) на тот момент уже не являлась. Однако инициатива имела определенный успех: Шилдс начали обхаживать миллионеры и кинозвезды, поп-идолы и принцы. Так американская мечта стала реальностью. И если в 1917-м мамаша выручила бы за невинность своего дитя только 400 баксов, то в конце столетия счет шёл уже на миллионы.
Показать всю рецензию
cyberlaw
Провокация, как лучший способ получить известность
Вы думаете обо мне как о ребенке

Вайолет

Получивший признание во Франции Луи Маль этим фильмом начал свой «захват Америки». Приехав в Новый Свет он снял там несколько фильмов, но начал свое знакомство с новым континентом с откровенной провокации.

Экранизация воспоминаний весьма противоречивой персоны, основным сюжетом которых становятся его взаимоотношения с проститутками Нью-Орлеана (в том числе несовершеннолетней) вызывали ожесточенные споры и обсуждения. Что можно снимать, а что нельзя? Что пристойно, а что не очень…

В итоге Луи Маль добился своего — он ангажировал публику, привлек внимание к себе как к неординарному человеку с «особым» видением. Само собой разумеется, что последующие работы этого режиссера привлекали к себе внимание (если о тебе говорят — значит ты жив).

Жаль, но участие в этом фильме стало фактическим концом в серьезной карьере замечательного актера Кита Кэррадина.

К провокационным фильмам всегда относился с уважением, но этот фильм просто подделка под «бунтарское» кино…

Кстати, фильм «Ущерб» этого же режиссера представляется более искренней работой и его провокационность никак не влияет на его художественную ценность.

Оценка разумеется субъективна.

1 из 10
Показать всю рецензию
marina357
«Прелестное дитя» — американская мелодрама, снятая французским режиссером Луи Малем.

Если кратко, сюжет таков: дочь проститутки, выросшая в публичном доме, знакомится с фотографом и между ними завязываются отношения.

Вайолет не знает жизни за пределами борделя. Она повторяет заученные фразы, не раз слышанные из уст «представительниц древнейшей профессии». Любит ли она? Она играет. Маленькая 12-летняя девочка, не умеющая читать, она подражает своей матери и ей подобным.

Фотограф представляется мне не более чем ее «Папочкой» (и кличка не случайна). Ему хочется защитить ее от грязи, разврата, поэтому он берет ее замуж. Любил ли он ее? Да, наверное. Эту милую непосредственную девочку.

Для меня, конец этого фильма очень даже счастливый. И героиня задумалась, и будущее ее перестало казаться таким беспросветным.

Сравнивать фильм с «Лолитой» Набокова не приходится, потому что роман более живой, настоящий, а фильм же отличается полной беспристрастностью. Возможно, поэтому героиня Брук Шилдс не вызвала во мне какого-то сочувствия.

Потрясающая атмосфера, но не начала 20 века, а какого-то безвременья. Такое ощущение, что герои в ином пространстве, хотя авторы не раз делают отсылки к историческим событиям. Что касается работы великого оператора Нюквитста, то эпитет «великий» не нуждается в пояснении. Хотелось бы отметить музыку, подобранную Джералдом Уэкслером, Скоттом Джоплин, которая навевает что-то камерное и салонное.

6 из 10
Показать всю рецензию
AtomCity
Гадость
Новый Орлеан, 1917 год. Колорит, реквизит, костюмы – начало века прошлого до мелких мелочей. Нехороший квартал «красных фонарей», где в «приличном» публичном доме живёт двенадцатилетняя девочка Вайолет (юная Брук Шилдс), продолжательница «династии» женщин лёгкого поведения и трудной судьбы. Ребёнок искренне очарован романтикой маминого (Сьюзан Сарандон) образа жизни (слово «работа» как-то даже не ложится в рифму) и горит желанием продолжить дело, принеся общине, в которой живёт, пользу телом, взахлёб мечтая о празднике «первого раза». А так как девственность в цене и в публичном доме, то все готовятся к празднику-аукциону, где богатый извращенец из местных «сливок общества» заплатит неплохие деньги за такое редкое для «гурмана» блюдо.

Каждый день - жизнь как жизнь. Этакое своего рода дружное большое семейство – маман, девочки, прислуга, негр-пианист, бармен, кухарки-колдуньи. Колоритная маман печется о «девочках», блюдёт репутацию «уважаемого» заведения, негодует на предложение знатока своего ремесла и с хорошим вкусом фотографа (Кит Кэррадайн) использовать её подопечных в качестве моделей для фотопортретов. Кокетки, живущие дружнее некоторых родных сестёр из благородных семейств, поддерживающие друг друга во всех перипетиях своей участи. Их дети, появляющиеся на свет в этом же доме, живущие здесь как в яслях, в отдельной детской, нянчащие тех, кто моложе их, по вечерам наблюдающие за работой мам и их товарок, а днём играющие во взрослую жизнь, увиденную ночью.

И жизнь эта уже настолько проросла в их умы, тела, стала манерой поведения, темой разговоров, сущностью, которую не вытравить ничем и никогда. И попытки фотографа Беллога вырвать чужого ребёнка из этого омута ценой потери собственной репутации и даже женитьбы, останутся лишь благими намерениями, коими мостятся дорожки известно куда. И вряд ли смогут изменить сформировавшиеся потребности «прелестного дитя».

Лично у меня после увиденного чувство омерзения держится уже 2 дня. Если и рекомендовать к просмотру, то с большой оговоркой о том, что взрослые люди должны хорошо следить за словами, делами, руками своими. Особенно в наше время, когда девочки, ориентируясь на мнение искушённых несчастьями мам, с малолетства прикидывают - что можно было бы продать с выгодой.

3 из 10
Показать всю рецензию
osot
Один из фильмов, к которым у меня очень спорное отношение. С одной стороны — красивые актеры (та же малышка Шилдс), красивые декорации (и это не смотря на то, что нам показывают бордель), красивые съемки… А с другой стороны сама суть фильма довольно гаденькая.

Если говорить о персонажах:

В сущности поведение героини Брук Шилдс вполне адекватное, учитывая окружение, в котором она росла. Но отторжение вызывает, еще какое. Девочка выросшая в борделе это кошмар, но в то же время это данность. Так было. С этим ничего не поделаешь. Но смотреть на ребенка с такой моралью мягко говоря дико.

Её мать. Далеко не самая приятная женщина. Но все её поступки объяснимы (хотя как по мне финальное «Отдайте мне моего ребенка!» — было как-то глупо, не обосновано логически, без этого вполне можно было обойтись).

Вызывает возмущение поведение фотографа. Сначала кажется рафинированным, вежливым интеллигентом. После все-таки соблазняется (и показатели на шкале уважения к нему стремительно падают). А в конце, где зрителю, даже если поведение персонажа возмущает, так хочется, чтобы тот проявил характер и закрыл дверь перед носом у заявившейся мамаши! Но увы… Герой остается бесхарактерным и жалким.

Итого все мои претензии сводятся к моральной эпатажности фильма, с которой я не могу смириться. Мне очень трудно видеть ребенка в такой роли. Но также при этом я не имею права говорить, что фильм не талантлив, ни в коем случае: красота картинки, хорошая режиссура, все при нем. И именно за это:

5 из 10
Показать всю рецензию
Erlander
Вот именно, что дитя.
Да, фильм мне показался перебором в этой тематике.

Даже сравнивать не хочу с обожаемой мною «Лолитой», ибо здесь речь идет об откровенной педофилии, Брук Шилдс — щупленький цыпленок, показывать её обнаженное тело с намеком, что-де с час назад с ней вытворяли незамысловатые вещи… У меня вызывает отвращение.

И ещё я не прочувствовала любви, о которой отзываются любители данной кинокартины. Где любовь? Фотограф совершенно неубедительный, и у меня на протяжении фильма не возникло ни одной попытки уверовать, что у него к этому строптивому ребенку имеется действительное чувство.

Но я не могу сказать, что фильм полностью плохой — нет, он сделан так, как подобает, но если бы героиня была постарше, я бы посмотрела его с удовольствием.

Боюсь, как бы истома от «Голубой Лагуны» не испарилась после демонстрарции такой Брук Шилдс.
Показать всю рецензию
Злая Белоснежка
Любовь?
После просмотра осталось непонятное чувство. Будто обманули. Арт-хаус-не порнография. Огромного количества откровенных эротических сцен я не ожидала. Не с тем и смотреть начала.

Хотела увидеть любовь. Запретную, тайную, бесшабашную. Которая так и лилась бы с экрана через слова, взгляды, молчание…

Не оправдались ожидания.

Брук Шилдс в роли Вайолет мне показалась маленькой глупой девочкой, не способной ещё на настоящее чувство, но всячески пытающейся показать, что она уже взрослая. Это даже иногда раздражало. Если фильм о любви, то почему же героиня в конце так легко поступает со своим якобы возлюбленным?Драмы я не увидела.

Кит Кэрредин в роли фотографа вообще никакой. И мать, и дочь для него-всего лишь фотографические модели. Он легко отпустил как первую, так и вторую.

Фильм о нравах злачных окраин Нового Орлеана 1917 года. О тяжёлых буднях весёлых проституток. О трудном детстве их детей. Но не о любви.

5 из 10 за Брук Шилдс и красивые кадры.
Показать всю рецензию
Lacan
Любовь, разрушающая границы
Один из самых замечательных фильмов, поднимающий проблему, немыслимую для носителей консервативной или пуританской морали. По всей видимости, особенное значение она принимает сегодня, спустя 30 лет, когда идеалы сексуальной революции оказались девальвированы, а отношение общества к двусмысленной и нонконформистской любви с участием несовершеннолетних приобрело ещё более агрессивный и иррациональный характер даже в том случае, если (как у Луи Маля) речь идёт о сложном экзистенциальном переживании.

В противовес не слишком удачным экранизациям набоковской «Лолиты» с неадекватно взрослыми, хотя и талантливыми актрисами, хочется особенно отметить творение французского режиссёра с прекрасной двенадцатилетней Брук Шилдс в главной роли. Однако достоинство картины заключается отнюдь не только в подборе и игре актёров, которая полностью соответствует содержанию решаемой кинематографической задачи. Другими важнейшими факторами, определившими мою оценку, стали уникальная, заново воссозданная атмосфера Сторивилла начала 20 столетия со всеми его мозаичными культурными явлениями и социальными конфликтами, а также неподражаемая операторская работа Свена Нюквиста, заставляющая вспомнить великие работы Ингмара Бергмана.

В итоге, мы имеем дело с поистине уникальным, смелым, чрезвычайно красивым, милым и одновременно грустным фильмом, к которому хочется возвращаться снова и снова. А коллизии и эмоциональные нюансы в противоречивых, но чрезвычайно аутентичных и трогательных отношениях между Вайолет и взрослым фотографом заставляют сердце бесконечно резонировать.

10 из 10
Показать всю рецензию
Threeaa
Ещё одна Лолита
Абсолютно не согласна с отрицательным отзывом. Фильм сам по себе очень живой. Прекрасный сюжет. 'Любви все возрасты покорны'. Совсем не понимаю, как он мог не понравиться. В фильме ярко выражено положение маленькой девушки из публичного дома. Она живёт, радуется. Но в то же время не знает настоящей заботы. Она растёт без отца, поэтому её привязанность к доброму и интересному человеку среднего возраста кажется абсолютно нормальной.

'Что естественно, то не безобразно'. В этом фильме нет яркого акцента на обнажённости. Что не делает фильм противным. Для тех, кому фильм показался отвратительным, могут вообразить себе немного другую картину. 'Отвратительный публичный дом, где всё кишит заразой, воняет гнилью. Посетителями являются исключительно пьяницы и другие опустившиеся люди'. И представить девушку, которой ужасно не повезло родиться здесь.

Красивая девушка - Брук Шилдс. Отлично сыграла эту роль. Наивные глаза, но в то же время упёртый характер. Несмотря на то, что эта одна из её первых ролей.

Сьюзен Сарандон сыгравшая мать этого ангела, тоже смотрится великолепно.

Фотограф не выглядит наивным. Он скорее очарован новой для него жизнью, он посмотрел на неё с другой стороны, которую не видно людям его и выше слоёв.

Лично у меня фильм не вызвал ни одной отрицательной эмоции. То же можно сказать о набоковской 'Лолите'. Этот фильм пронизан чувствами и снят так хорошо, что на протяжении всего фильма у меня сжималось что-то внутри, и ни разу я не подумала 'а как в такой-то сцене, чувствовал себя этот актёр/актриса', что уже говорит о хорошей актёрской, режиссерской и операторской работе.

11 из 10
Показать всю рецензию
Показать еще
• • •
Страницы: 1 2 3
AnWapМы Вконтакте