Рецензии

Не просто так в названии рецензии обозначены три фильма, которые на мой взгляд весьма близки по духу. Однако, картина покидая Лас-Вегас абсолютно слаба и низкопробна, сравнится с ней только схожая по бедноте замысла Богемская рапсодия.

Красивых планов в фильме мы не наблюдаем абсолютно, в то время как в 'Страхе... ' сюрреалистичные картины наполняют кадр и зритель испытывает первоклассное эстетичекое наслаждение. Пьянь же более романтично показывает алкоголизм главного героя, что заставляет согласиться с его слабостью и безразличием.

Покидая Лас-Вегас проиграл практически везде, кроме игры актеров. Кейдж и Шу действительно поработали прекрасно, но на этом положительные стороны фильма подходят к концу.

Безликие, маргинальные персонажи суть которых- банальна и избита.

Обычный алкоголик Бен, пытается покончить с собой, но совершенно случайно он знакомиться с женщиной Серой, у которой не только пониженная социальная ответсвенность, но еще и воля к жизни. Оба персонажа примитивно ничего не делают для облегчения своих страданий и выбирают просто плыть по течению. Любовь в фильме настолько шаблонна, что смотреть на это просто нет никаких сил. Снимите продолжение фильма и там Сэра тоже найдет себе мужчину, который будет не таким как все, а Бен найдет проститутку, которая поможет ему справиться с любой другой проблемой или зависимостью.

Фильм ужасен, слаб и глуп. Картина изображает не историю, а фрагмент, который ничем не цепляет зрителя. Наслаждения о просмотра прост о нельзя испытать.

1 из 10

Сразу отмечу, что фильм потрясающий и Ник Кейдж действительно заслужил свой оскар.

Это дикий фильм. Он про людей, что путешествуют тёмных местах жизни, они блуждают, спотыкаются и поднимаются вновь. Это становится циклом. Потому что жизнь в темноте не может быть другой.

Не скажу, что я бы посоветовал этот фильм всем своим знакомым. Но я бы посоветовал его тем, кто любит красивое кино с отличным саундтреком, уровнем погружения в экран, проработкой персонажей и, конечно, отменной актерской игрой.

Огни Лас-Вегаса - это именно то, что даёт жизнь этим персонажам. Они движутся и втягивают вас на два часа пожить этой темной жизнью, понять её человечность и проникнуться сочувствием.

Два человека, которые находятся на грани жизни, нащупывают друг друга, гуляя в темноте и это действительно прекрасно. Это понимание. Это любовь.

'Я уступаю только потому, что это вписывается в мой генеральный план на этот вечер'

Что это за фильм и кому он понравится?

Интересный фильм не про алкогольную зависимость, но про искреннюю, хоть и странную по своей форме любовь. Фильм наверняка понравится любителям сильного драматического психологического кино. Не стоит думать, что тема алкоголизма и проституции здесь самоцель - вовсе нет. Хоть эти эти темы в фильме и раскрываются вполне смело и детально, в фильме говорится о другом. Два этих порока используются в фильме как средство демонстрации совершенно другого - чего-то святого и непорочного. Сама идея раскрытия чистых и вплоть до конца фильма непорочных взаимоотношений человека, сильно злоупотребляющего алкоголем и молодой женщины, зарабатывающей деньги продажей своего тела - уже интересна.

'Я не помню, я запил потому что жена ушла или это жена ушла, потому что я запил?'

Каковы сильные стороны фильма?

Преимущества фильма - удивительная интересная и увлекательная игра Николаса Кейджа: после просмотра этого фильма у зрителя определенно не останется ни капли сомнений в актерском таланте актера и в его невероятной харизме, которую он удачно передал своему экранному кино-герою - протагонисту фильма. Первая четверть фильма заслуживает отдельной категории короткометражки на тему разгульного образа жизни со всеми его прелестями и неприятностями. Нельзя не отметить заслуживающие особенного внимания бесчисленное множество сцен, изумительно сыгранных и срежиссированных: закупка алкоголем в самом начале фильма, попытка познакомиться с девушкой в баре, сценка с проезжающим мимо автомобиля главного героя полицейского патрульного мотоцикла, сцена утреннего пробуждения, сцена в банке - почти все эпизоды поставлены с такой уверенностью, с такой дерзостью, талантом и остроумием, будто даже в отрыве от дальнейшего сюжета они уже содержат в себе отдельную полноценную историю.

- Вам не стоит столько пить…
- Может, мне не стоит столько жить?!..

Обобщение

Смотрите качественное кино и наслаждайтесь работой профессиональных кинематографистов, результатом работы которых является, например, этот интересный фильм, имеющий свою продуманную историю, своих искусно отыгранных замечательными актерами персонажей, свое настроение и свою атмосферу.

8 из 10

Фрэнсис Форд Коппола после съёмки своего племянника в собственном фильме «Бойцовая рыбка» 1983-го года к работе в тандеме с ним не возвращался по вполне объяснимой для себя причине: не признав актёрского таланта в Николасе Кейдже, а с рождения — Коппола, он не признал в нём и некоторую ценность для своих будущих работ. Однако уже следующей чредой кинокартин, в которых на тех или иных ролях появлялся Николас Кейдж, он доказал своему дяде, насколько тот ошибся. А на церемонии «Оскар» 1996-го года поставил окончательную точку в этом заблуждении благодаря данному фильму Майкла Фиггиса, забрав золотого болванчика в номинации «Лучшая мужская роль». Хотя, если говорить по правилам «на вкус и цвет», то это — не самая лучшая роль сего актёра. Однако если рассматривать общую концепцию фильма, мораль, историю, драму героев и финал, а вместе с тем, что главное, игру и подготовительный процесс, предшествующий исполнению роли, то это — определённо знаковое событие в карьере.

Дело в том, что сам по себе фильм являет образчик монотонного псевдобиографического кино. Оно снято с использованием множества художественных приёмов визуальной подачи повествования, в отличном от документалистики стиле. Но вместе с тем оно заставляет проникнуться собой с той же настырностью, что и ленты, чей информационный пласт зиждется на реальных событий, и передаётся зритель он, притом, без приукрашивания и художественного вымысла. Это — история двух судеб, случайно связавшихся в один крепкий узел в городе, где нет места искренности чувств и радости, построенной не на похоти и разношерстном грехе. В месте, чьё название Лас-Вегас. Именно здесь встречаются герои Николаса Кейджа (Бэн) и Элизабет Шу (Сэра). Он — потерянный забулдыга, пропащий в горлышке бутылки с сорокаградусным наполнением, которое он же способен «выдуть» за раз не напрягаясь. Она — проститутка-эмигрантка, которой осточертело одиночество и служение чужим желаниям. Случайно он предлагает ей то, что она так долго искала, а она ему то, о чём он давно мечтал.

Фильм рассуждает о близости людей на уровне доследований позднего психоанализа небезызвестного Зигмунда Фрейда и его учеников: он не зарывается в глубины памяти героев и не рассуждает о ценности их детства на фоне событий их настоящего — нет. Он даёт малые намёки на недавние события в жизни персонажей и пытается поговорить о том, какие желания они образовали в границах их сегодняшнего дня, какие цели преследуют теперь герои из-за того или иного случая, который может имел, а может и не имел место быть.

Этот фильм говорит о том, что даже материализация вожделений не принесёт покоя сломленной душе, а переходя Рубикон собственных пороков, мы слишком поздно можем осознать, что потеряли по пути, и где следовало остановиться, притом тогда, когда совершить эту самую остановку мы уже не можем… А ведь чувство жизни вновь имеет место быть. Она, жизнь, вновь желанна. Вновь былые радости способны приносить удовольствие. Так пусть хотя бы с ними человек завершит поход, полный ошибок и заносчивости, но также желания быть поистине счастливым: символизм полового акта в рамках «Города грехов» крайне интересен в этом фильме, ибо столь грамотно обозначить его ценность в подобной локации — очень интересный и грамотно построенный приём, за который Фиггису можно только отдать должное.

Это очень неплохой фильм — однозначно. Он скучен в своей середине, где драматургия уже не позволяет выстраивать более высокие и значимые барьеры перипетий для героев, а показать совместный быт и на его фоне ценность отношений героев для них самих всё ещё хочется. По-хорошему, данную ленту можно было бы сократить на минут двадцать-пятнадцать, но тогда бы зритель лишился определённо отличной актерской игры главных звёзд кинокартины.

Оба персонажа — сложные, неоднозначные характеры. В поведении каждого нет однозначно добрых или злых сторон. Они — обыкновенные люди, живущие так, как они могут жить, и стремящиеся жить так, как они хотят жить. К чему приводит это стремление — показывает тот же финал картины. Однако если говорить именно об наиболее фактурных и запоминающихся образах, то тут следует однозначно во главу угла поставить Николаса Кейджа. Элизабет Шу прекрасно изображает искательницу счастья, которая словно Персифаль всё-таки находит, пусть покрытый ржавчиной и грязью, но священный Грааль, столь желанный и долго выслеживаемый в однотипной и серой толпе из иных чаш и кружек. Попытки отчистить его и привести в надлежащий вид тщетны, а потому она пытается смириться, что есть возможность жить, действительно жить, хотя бы рядом с таким долго выискиваемым счастьем. А это самое счастье — медленно умерщвляющее само себя живое существо, которое самостоятельно подошло к краю обрыва. И как отойти от него ему известно, однако само тело этого сделать уже не даёт: ноги стали единым с каменной породой, подобно разуму, также окостеневшему и отказывающему понимать и принимать возможность отступления от пресловутого края.

Всё ли тщетно или нечто можно изменить? Тут всё зависит от выбора героев, с которым зритель не всегда может быть согласен, почему и весь фильм может восприниматься по-разному. Но одно ясно точно: цепь событий, что разворачивается на экране, в конечном итоге точно не оставит зрителя в безэмоциональном вакууме. Фильм явно повлияет на зрителя по-разному, но он всё-таки, что главное, повлияет на зрителя, вызовет коллапс раздумий или бурный поток выводов, снисхождение в отношении к героям или их критику. Он сделает то, что и должно делать кино, вместе с тем сводив в запоминающуюся, атмосферную экскурсию по кулуарам города разврата, денег и обмана.

P.S. Спасибо за внимание.

Никто из нас не застрахован от падения. Даже самый уважаемый, почитаемый и авторитетный профессионал способен допустить ряд ошибок, после которых ему приходиться расстаться с занятыми позициями, опуститься на самое дно и уже там решать, что же делать далее. В особенности подвержены ударам внезапно возникающего кризиса писателя, создающие в своем воображении целые миры, однако зачастую неспособные совладать с амбициями, желаниями и надеждами в реальном мире. Когда их с головой накрывает депрессия, работа над тем или иным проектом откладывается, договоренности с нанимателями трещат по швам, и никто доподлинно не знает, получится ли автору выбраться из трясины недомогания, способного на корню разрушить психику, более не подлежащую восстановлению. Столкнулся с подобной катастрофой и Джон О’Брайен, талантливый американский драматург, чья судьба пестрит множеством весьма печальных моментов, то и дело отдаляющих его от истинного признания. Неудовлетворение личной жизнью, болезненный развод, непонимание с товарищами и близкими изрядно потрепали его психику, постепенно заходящую в глубокий личностный кризис. Составив свое собственное мировоззрение на основе досадных пощечин, отпускаемых в его сторону фактически каждый день, О’Брайен излил все свои внутренние переживания в дебютный роман «Покидая Лас-Вегас», пропитанный душевной болью и расстройствами, присущими исключительно писателям, собственноручно разрушающим начинания всей своей жизни. Пораженные редакторы без долгих раздумий запустили творение О’Брайена в печать, после чего автор наконец обрел вожделенное признание. Однако полученные психологические травмы слишком глубоко засели в сознании писателя, навсегда изменив его сущность и постепенно подвели его к непоправимому. Заключив сделку на экранизацию своего романа с голливудскими продюсерами, обещающими немалые перспективы, спустя две недели после подписания контракта О’Брайен покончил жизнь самоубийством, поставив точку в многолетнем кошмаре, терзающем его душу. Но для создателей фильма по мотивам столь скандальное происшествие стало отличным поводом для агрессивной рекламной кампании, принесшей немалые плоды. «Покидая Лас-Вегас» режиссера Майка Фиггиса сумел преодолеть рубежи ограниченного проката, неоднократно перекрыл производственный бюджет и сумел прогреметь на церемонии награждения премией «Оскар», получив позолоченную статуэтку в категории Лучший актер. Однако несправедливо будет отметить фильм Фиггиса исключительно из-за непоправимых нервозов автора оригинального романа. «Покидая Лас-Вегас» обладает мощным драматическим зарядом, который оставляет в памяти неизгладимые впечатления.

Итак, сюжет фильма знакомит нас с Беном Сандерсоном (Николас Кейдж), некогда уверенным сценаристом, работающим на крупных студийных проектах. У Бена было практически все, о чем может мечтать среднестатистический американец, однако сам он был не в силах оценить то, что находится в его руках и постепенно вошел в непрерывающийся алкогольный дурман, помутивший его разум. Тексты героя утратили былую привлекательность, систематические срывы сроков сдачи материала не прибавили ему баллов в глазах начальства и в конце концов писателя выгнали из рабочего кабинета, посчитав его весьма дорогостоящие услуги совершенно неоправданными. Продолжая стремительное падение, Бен решает не останавливаться на достигнутом и разрушает абсолютно все, что связывало его с успешной жизнью, собирает оставшуюся у него наличность и отправляется в Лас-Вегас, чтобы под градусом элитного алкоголя свести себя в могилу. Не имея более никаких иных планов, герой отчетливо утвердился в мысли, что мир только выиграет без него, однако неожиданная встреча с обыкновенной уличной проституткой Сэра (Элизабет Шу) заставляет Бена частично пересмотреть свои дальнейшие действия, дабы скрасить последние дни пребывания на этой бренной планете более яркими красками. Договорившись с Сэрой о длительном душевном общении, исключающем низменное занятие сексом по договоренности, Бен внезапно понимает, что нашел в этой женщине родственного человека, которого совершенно не хочется отпускать. При этом сам он отказывается завязывать с алкоголем, но с другой стороны не запрещает возлюбленной бросать ее способ заработка на жизнь. Таким образом прямо перед нашими глазами рождается, пожалуй, самая эксцентричная пара, которая когда-либо находилась на административной территории Лас-Вегаса, но у каждой, даже наиболее романтической истории рано или поздно должен наступить конец. Настиг он и Бена с Сэрой, отдавшихся искренним чувствам в последний раз и наконец постигших то, что ранее от них постоянно ускользало.

Взявшись за экранизацию романа Джона О’Брайена, режиссер Майк Фиггис уже имел опыт обращения с романтическими мелодрамами на примере «Мистера Джонса» с участием Ричарда Гира, однако все равно невозможно быть подготовленным до конца к истории, от начала и до конца пропитанной суицидальными наклонностями. Безусловно, на съемочной команде «Покидая Лас-Вегас» отложилась гибель создателя романа, от чего все от режиссера до последнего актера массовки ощущали над собой некое незримое, но при этом тягостное давление. И тем не менее Майк Фиггис сумел совладать с чувствами, взялся за экранизацию железной хваткой и снял свой самый известный фильм, справедливо обласканный критиками и при этом полюбившийся простому зрителю, зачастую не шибко тепло принимающему претенциозные драмы высокой академической категории. «Покидая Лас-Вегас» без прикрас показывает нам, что такое глубокое психологическое расстройство, при котором человек решает окончательно свести счеты со своей жизнью. Однако в отличии от того же Джона О’Брайена, Бен Сандерсон не собирается прощаться с миром в один момент. Наоборот, он хочет растянуть это весьма сомнительное удовольствие, прочувствовать угасание собственного организма. Наблюдать за подобным со стороны невероятно сложно и к радости впечатлительного зрителя Фиггис дарит нам возможность передышки, периодически вкрапливая в хмурые тона повествование проблески разноцветной эмоциональной палитры. И чтобы добиться столь пестрой, непредсказуемой и вместе с тем пугающе завлекательной атмосферы, Фиггис позволил своей главной звезде Николаса Кейджу отыграть свою роль так, как он ее видит и не прогадал.

Находящийся на грани Бен Сандерсон в исполнении Николаса Кейджа заставляет абсолютно весь сюжет крутиться вокруг его необычайной персоны и видно, что актер получает от неограниченных драматических возможностей истинное удовольствие. В отличии от большинства его более поздних работ, образ ускользающего из реальности сценариста исполнен чувствами и переживаниями, которых хватило бы на несколько картин сразу. В один момент Кейдж пребывает в затяжной депрессии, в другой взрывается эмоциональной яростью, а затем спускается на неудержимый смех, подчеркивающий его нестабильное состояние. И хотя отчасти Бен Сандерсон выдается откровенно отталкивающим, пугающим персонажем, Николас Кейдж придает ему оттенки собственной харизмы, благодаря чему наблюдать за последним большим приключением героя интересно от первого до последнего кадра, а сам он вопреки всем своим поступкам вызывает легкую тень сожаления, хотя с точки зрения морали он этого, конечно, не заслуживает. Что касается Элизабет Шу, следующей вслед за Кейджем в омут мрачной непредсказуемости, то ей не удалось выстроить столь же запоминающуюся роль, и тем не менее она смогла аккуратно подстроиться под общее настроение истории, послужив причиной для всплеска неожиданных эмоций, которые стали настоящим достоянием этой неординарной драматической постановки.

10 из 10

Фильм обласкан, посему и требования к нему высокие.

Когда его смотришь, то недостатки в глаза не бросаются. Это драматичная, местами (к сожалению, лишь местами!) реалистичная история о смерти в городе, который олицетворяет жизнерадостность.

Видите ли, дамы и господа, причин так поступать у Бена нет. Его проблемы решаются отпуском (благо начальник к нему хорошо относится), проведенным на реабилитации. Я понимаю, художественная необходимость. Но она бьет по драматизму ситуации. Человек хочет сдохнуть от алкоголизма. У него есть работа, карьера, классная тачка, дом, и, видимо, сбережения. Он что, дурак? Ну ладно, ладно, может он испытал боль, трагедию. Ну так покажите это, или намекните хотя бы.

Сэра — сказочный персонаж. Ну прямо нимб над ней. А за спиной крылышки. У нее тоже есть своя история, это понятно. Покажите эту историю, блин!

Чего это проститутка такая милая и чистая во всех отношениях? Какого черта она позволяет Бену умереть? Плевать на его условия, плевать, что он требует от нее не отговаривать его. Бей в колокола, спасай. Нет, блин, надулась и ушла гулять.

Я прекрасно понимаю, что хотел сказать режиссер. Но он этого не сказал, я сам сделал предположение. А это не дело зрителя в данном случае. Не Линч и не Аронофски, как ни крути.

Стоит ли смотреть? Да. Атмосфера, актерская игра — на высоте. Главное — принять реальность режиссера, не продуманную, натужную.

Известная, к сожалению, немногочисленной аудитории, но, по-моему мнению достойная статуса «шедевр кинематографа», высоко оцененная ценителями жанра «артхаус» и положительно принятая критиками психодрама «Покидая Лас-Вегас» режиссера Майка Фиггиса заслуженно заняла своё почётное место в так называемой категории «favorite art movie» у большинства своих обозревателей. В самом деле, Майк Фиггис будучи режиссёром, композитором и сценаристом в одном лице — талантливо воспроизвёл в кинофильм, идеально адаптировал под современную реальность, а также написал и тонко подобрал лёгкую ненавязчивую и, в то же время прекрасную классико-музыкальную тематику для экранизации романа-первоисточника автора Джона О`Брайэна.

Несмотря на свой скромный бюджет в 4 млн. долларов, фильм сумел не только собрать внушительную кассу по итогам периода своей премьеры и кинопроката в середине 90-х, но и завоевать немалое количество всевозможных наград, номинаций и кинопремий, в том числе и всем известную наивысшую награду американской киноакадемии «Оскар», что, смею утверждать, несомненно заслуженно. Уверен, что данная кинокартина имела в своё время немыслимый успех также благодаря уникальному раскрытию и интересному отражению составляющего её целостность микса двух жанров.

Во-первых, это психодрама.

Пролог фильма явствует себя с далеко неприятной картины, которую открывает главный герой, хронический алкоголик Бен Сандерсон в своём неком «весёлом» рейде на отдел алкоголя в супермаркете…, но Бен не всегда был таким. Назвать истинную причину его смертельного порока весьма непросто. С одной стороны, может это неудачный брак, доведённый до тотального раздора с семьей и её конечного ухода, а может быть это просто гонорары, размер которых у главного виновника, вероятно был слишком высок… А может тут и нет никакой причины? «Я пью, потому что я так хочу. Я хочу напиться до смерти…» — с уверенностью говорит Бен.

Немного погодя мы видим одиноко гуляющую в блесках никогда не спящего Лас-Вегаса Сэру, которая, наверняка не от хорошей жизни выбрала карьеру «ночной бабочки», но это лишь её внешняя оболочка. Аналогичная неизвестность причины всей трагедии жизни Сэры и тут ставит зрителя в тупик. И единственное, что можно предположить, так это одиночество, подтолкнувшее героиню в столь ужасный и порочный мир проституции. «Мне так одиноко» — с отчаянием произносит Сэра.

Психодрама раскрывается пред нами в формате сложного характера взаимоотношений, возникающих между двумя вышеупомянутыми главными героями. Неподдающиеся нормальному и точному объяснению характеры персонажей, постоянное явное противоречие со всем правильным миром, взрывающее мозг развитие событий и это ещё не всё…

На первый взгляд, всё довольно просто:

- он простой алкоголик, преследующий цель спиться до смерти.

- она одинокая «ночная бабочка», проживающая без всякого смысла жизнь и, неизвестно чего ожидающая.

С другой стороны, носители двух абсолютно ужасных и неприемлемых пороков человечества в один прекрасный день сводятся волею судьбы, что даёт обоим начало для чего-то большего, чем простого прожигания жизни. Этакая искра великого чувства любви, казалось бы, которой нет и не может быть места в этой истории, возникает моментально после лишь одной совместно проведённой ночи, которая сплачивает героев, и отнюдь не механически. Почувствовав друг в друге нечто родное, ощутив ту кроющуюся в уголках душ долю сердечности, простой человеческой внимательности, объединённые однородной беззаботностью — герои решаются вместе проживать отведённый для обоих малый промежуток времени в лучах этой странной, но неподдельной любви, которая в эпилоге сумеет кого-то спасти. Или погубить.

Во-вторых, это мелодрама.

Невзирая на присутствие одного из ключевых и неотъемлемых осколков всего демонстрируемого психодраматического зеркала в этой истории, — мелодрамы, она предстаёт пред зрительским глазом в совершенно нетрадиционной для себя форме. Она не вызывает никакого чувства симпатии к главным героям, ей не присуще порождение у зрителя сентиментальных чувств по отношению к характерам, поведению и действиям персонажей, и, потому велики шансы на то, что, по просмотру первых нескольких минут и вовсе — типично привыкший наблюдать за предсказуемым сюжетом ванильной истории зритель — решит прекратить просмотр по причине наличия множества «грязи», мало кому приятной, но, к сожалению, актуальной для современной жизни общества.

Всё вышеуказанное в совокупности и является той самой изюминкой уникальности, которая может Вас заинтересовать.

Главным элементы всего достояния фильма «Покидая Лас-Вегас» выступает:

Великолепный актёрский ансамбль. Характер, и в целом, вся сущность персонажа в лице хронического алкоголика Бена были превосходно олицетворены и показаны зрителям, благодаря блистательной оскаросносной игре легендарного Николаса Кейджа, который, с всегда присущим ему усердием и желанием в своём нелёгком актёрском деле, готов ради своего героя прибегать даже к самым немыслимым крайностям. Например, Николас Кейдж вживался в образ, употребляя в больших количествах алкоголь и посещая специализированные клиники, а съемках он должен был пить алкоголь, чтобы его манера речи была более убедительна. За роль алкоголика Бена, как одну из величайше исполненных в своей кинокарьере, Николас Кейдж был удостоен множества таких престижных наград и кинопремий как: «Оскар», «Золотой глобус», номинация на награду Британской киноакадемии, премия гильдии актёров и награда «Сан-Себастьян» серебряная раковина — и всё это за «Лучшую мужскую роль в драматическом фильме». Никак недопустимо оставить без упоминания и героиню проститутку Сэру в талантливом исполнении актрисой Элизабет Шу, которая с не меньшим желанием и усердием стремилась феноменально передать весь образ своей героини. Например, для большего понимания типичного поведения, привычек и внешнего образа проститутки и идеальной их демонстрации зрителям, Элизабет Шу общалась с настоящими проститутками в Лас-Вегасе. За свою роль Элизабет была отмечена номинациями на «Оскар», «Золотой глобус» и др.

Данная история не преследует цель образовать улыбки, смех и извлечение чего-то положительного/полезного для зрителя. Она лишь показывает жизнь, скрытую от глаз и (или) не замечаемую множеством людей. Жизнь, по ту сторону стен, привычной для множества счастливых современных обывателей. Жизнь, о существовании которой просто может быть интересно знать.

10 из 10

Фильм не для каждого зрителя, фильм с одной стороны сложный, но с другой стороны смотрится очень легко. Для меня это кино показывает, что противоположности притягиваются, что общего между Беном и Сэрой наверно ничего, он алкоголик, который не может без выпивки, его постоянно трясет, если он не пьет, она проститутка, зарабатывает только этим на жизнь и никуда не собирается уходить. Но с другой стороны их очень тянет друг к другу, и чтобы они не делали, какие поступки не совершали, они не могут друг без друга. Можно ли назвать это любовью? Я думаю всё-таки можно, и Николас и Элизабет очень сильно сыграли.

Немало видел фильмов, где герои встречают свою любовь и делают всё чтобы бросить пить, девушки хотят завязать с проституцией. Тут этого практически нет, главные герои фильма Бен и Сэра наслаждаются друг другом, и не собираются бросать свои пагубные привычки, хотя были моменты когда это стало их напрягать. Меня порадовало, что фильм не пошел по шаблонному пути, что герои ради любви отказываются от того к чему они привыкли, это получилось весьма жизненно и очень интересно.

Николас Кейдж получил за эту роль Оскара и я считаю это весьма справедливо, он отлично передал эмоции алкоголика, с одной стороны такая легкость и веселье, он словно король, он не думает о последствиях, а с другой стороны последствия алкоголизма четко показаны, эмоции Николаса очень реалистичны, то как его трясет, то как его шатает, как он падает, и в это же время остается очень энергичным и веселым.

Очень понравился момент, когда Бен идет по супермаркету с тележкой бутылок, просто блистательное перевоплощение, сколько эмоций у Николаса в одном эпизоде, или момент в казино, где он вышел из себя.

Элизабет Шу сыграла не менее классно, чем Николас, у неё своя драма и она не менее трагична, чем у Николаса, если он постоянно пьет, то она помимо своего занятия проституцией очень одинокая женщина, ей надоело быть одной, поэтому наверно она и захотела быть рядом с алкоголиком, её утомило что никого нет рядом, что она никому не нужна, её логика понятна, что лучше будет рядом такой, чем вообще никого, эпизоды с Николасом мне очень понравились, понравились моменты когда они смотрели друг на друга и были счастливы тому, что они просто находятся рядом.

Очень тронул момент, когда Бен решил воспользоваться услугами Сэры, а потом сказал просто останься- это один из милых моментов этого замечательного фильма.

Музыка в ленте была на уровне, итог очевиден, может быть стоило более трагичнее все показать, по мне получилось итак всё неплохо. Хорошее кино, после которого понимаешь, что даже у алкоголика и проститутки есть чувства и их тянет друг к другу.

8 из 10

P.S. Мне это не нужно. У тебя ещё осталось время, я могу заплатить ещё, можешь пить сколько хочешь, только останься, ты можешь говорить или слушать, пожалуйста только останься

Главный герой — насквозь пропитанный алкоголем Бэн, решает начать новую жизнь. Но пить он бросать не собирается и переезжает в другой город, чтобы продолжить самобичевание, но уже с видом на красивый Лас-Вегас. Там, по счастливой случайности, он встречает человека с родственной душой — Сэру, местную проститутку, и на фоне их общей удрученности, у них завязывается «любовь».

Тот факт, что главные персонажи — алкоголик и проститутка, не сильно меня смутил, потому как мне нравятся нестандартные фильмы. Причины, по которым Бэн стал алкоголиком и Сэра проституткой, не были разглашены — герои были представлены сразу такими, какими они уже являлись.

Не знаю насчет жизни проститутки (подозреваю только, что они далеко не все настолько привлекательны), но жизнь алкоголика показана в гораздо более ярком свете, чем является на самом деле. И герой Кейджа здесь выглядит не как профессионал в своем деле, а скорее как любитель. Будь у алкоголика столько спиртного, как в номере у Бэна, он бы даже не выходил оттуда и в один прекрасный день умер бы от алкогольной интоксикации. Но, тем не менее, это фильм. Известно, что Кейдж, вживаясь в образ, изрядно употреблял спиртное, так что и на том спасибо. В реальной жизни такие персонажи, как алкоголик и проститутка, вызвали бы презрение, но здесь их отношения изображены таким образом, чтобы вызвать у зрителей сочувствие.

Но все это мелочи, которые отчасти сыграли роль на моем впечатлении, но особенно не повлияли на мое мнение о фильме и он мне понравился. Сюжет затрагивает низшие слои общества, на которые большинству людей просто плевать. Иногда обстоятельства сильнее нас и не каждому хватит сил и твердости, чтобы им противостоять. Один неправильный шаг и вся твоя жизнь идет в одном направлении — вниз.

Идея фильма для меня — рассказать о том, что и низшим слоям не чуждо такое понятие, как любовь. Хоть короткая, изначально обреченная и специфическая, но все-таки любовь. В общем, фильм мне показался трогательным и интересным. Считаю Оскар главного героя заслуженным. Рекомендую поклонникам Кейджа и тем, кому нравятся США 90-х годов и в частности сам Лас-Вегас.

8 из 10

У многих из нас бывает свой Лас-Вегас. Как мы к нему приходим? Сначала размеренный ритм однообразных тошнотворно-пьянящих будней, утро начинается в 6 или 7 или 8 или 9 или 10. Но, во сколько бы ни начинался ваш быт-ритм, пробуждение наступит часа на три позже. А до тех пор ходишь, как пьяная сволочь, пытаясь отличить от трупа свое отражение в зеркалах. Откуда-то из ниоткуда-то доносится гудение коллег, их скрипение, тарахтение, смехо-барахтанье и хмуро-любие. И все это кружится, как осенний лист над могилой родственника, который и есть ты сам. Нет-нет, я не претендую на правду. Более чем уверен, что есть множество бодреньких живчиков, радующихся каждому мгновению и взахлеб обсуждающих вчерашний выпуск хоккея с шайбой или футбола с клюшкой. Бог им, конечно, судья. Но а те, кто на сумрачной стороне силы, ответьте мне на здоровье — ну не надоедает эта крутотень однообразия … а?! Каждый день, как клонированный сурок, а потом еще один, и еще… И еще…

Ну как тут не запить? Для того, чтобы уткнуться в горлышко, не нужно быть философом, достаточно просто быть. Лет так 30 быть или около того — работать, работать, работать и… ах, да… иногда жить, а по выходным верить в счастье. И вот ты даже и не замечаешь, что дела у тебя просто «outstanding» — «изумительно». Сначала баночка пива, потом две баночки, сначала с поводом, потом без, сначала с кем-то, потом с собой, потом со стеной, а потом на голом снегу или асфальте или просто на голом животе. И вот уже коллеги не желают протягивать тебе руку, и даже ручка от двери в офис как-то подозрительно отскакивает от мелкой дрожащей ряби на твоей ладони. А однажды тебе сначала вежливо-уклончиво, а затем все более твердо и крепко дают понять, что ты спекся, изжился, израсходовался, как рулон туалетной бумаги. И что тебя нужно слить, чтобы не портил окружающим праздник жизни. Это, ребятки, экзистенциальный кризис, ну или просто основание усугубить запой. И вот твой Лас-Вегас уже на горизонте цвета бренди. Или облака цвета рома, а солнце цвета бурбона в твоих глазах. Ты вдруг на мгновение очнешься, как от страшного сна, оглядишься вокруг в поисках смысла и не найдешь. И вот здесь-то ты и попадаешь в Лас-Вегас, где уже тебя ждет она. Ты сразу узнаешь ее — свою душу — она такая же потрепанная пороком, как твое лицо, благородно-продажная и как всякая грешница, тоскует об утраченной глубине незатисканных чувств. Вы вместе поедете в мотель неподалеку, и ты, сидя на диване, поглаживая ее волосам, расскажешь ей о том, что вам обоим так дорого. О непрожитой пустой и бестолковой тропке, которую, бывало, топтали, считая, что это и есть жизнь. И хотелось большего — сладкого, как порок. И теперь вы вдвоем в этой западне: в крепкой хватке зависимости. Ты — от дурмана счастья на дне бутылки, она — от счастья дурмана бытия на дне.

Этот фильм, остро-сладкий, как начиненная стеклянной крошкой шоколадная конфета, оставляет болезненно-влажное послевкусие — на щеке под ресницами. Ты видишь, как у счастья истекает срок годности, ванильная оболочка сползает и обнажает правду. Она усядется с тобой, ее некогда соблазнительные бедра коснутся твоих ладоней, ее влажные взгляды пройдутся по тебе, как морская волна, и ты потянешься рукой в сторону, схватишь желтоватую бутылку рома, отхлебнешь и осчастливишься. Крутая телесная дрожь будет рикошетить воздух над твоей грудью, напитанный твоими выдохами, перемешанными с ее выдохами — и ваши дыхания сольются в воздушном поцелуе на д твоим смертным ложем. Левой рукой ты обнимешь ее талию, а правой сделаешь еще глоток. Но вот ты медленно повернул голову, бросил ром в сторону, провел пальцами по ее влажным губам, прильнешь к ним, скользнешь по ним языком. Замрешь. И напьешься сполна. Быть может, в этом и было оно — твое счастье. Твой Лас-Вегас, который ты покидаешь. Навсегда.

8 из 10